Золотой ключик (г. Липецк), 2016 г.

О тех, кто за кулисами Е сть в академическом театре драмы имени Л. Толстого люди, которые всегда остаются за кулисами. Они не выходят на сцену после спектакля, чтобы поклониться зрителям, их фо- тографии не попадают на афиши. Однако без них невозможно создать ни одну постановку! Кто же эти «бойцы невидимого фронта»? Сотрудники производственного и технического отделов. К ним мы и отправились в гости. Профессия портного занимает в акаде- мическом театре драмы особое место. Ведь именно мастеру иголки и нитки необходимо воплотить в жизнь эскиз костюма. Причём сделать это так, чтобы подчеркнуть харак- тер героя и помочь артисту вжиться в роль. Конечно, один человек со столь сложным делом не справится. Поэтому в пошивочном цехе театра трудятся три человека. А руко- водит процессом Вера Кузьминич- на Топчий. Трид- цать лет назад она переступила по- рог этого театра и с тех пор созда- ла столько костю- мов, что сама сби- лась со счёта. Работа в це - хе идёт дружно и слаженно. Ведь портным дают в лучшем случае месяц для того, чтобы создать ко- стюмы. И нередко задания бывают очень слож- ными... Например, есть наряды, которые шьют вруч- ную, потому что их необходимо украсить бисе- ром. А есть костюмы-трансформеры, позволяю- щие актёру переодеться прямо на сцене. В таком случае мастерицы идут на хитрости: вместо на- стоящей пуговицы пришивают бутафорскую, а края костюма скрепляют липкой лентой. Знает Вера Кузьминична и как создать шедевр из обычных материалов. Так, расписанная фун- тиком марля из зала кажется тонким кружевом. А при пошиве исторических костюмов масте- рица использует регилин – тесьму, в которую вплетено несколько рядов толстой лески, придающей ткани жёсткость. Конечно, без казусов в пошивочном це- хе не обходится. Вот недавно прямо перед спектаклем актёр наступил на подол костю- ма и оторвал кусок ткани! Пришлось срочно зашивать. К счастью, получилось даже лучше, чем задумывалось. С удовольствием Вера Кузь- минична творит наряды для пер- сонажей детских спектаклей. Ей особенно запомнилась работа над постановкой «Серебряное копытце». Костюмы в технике лоскутного шитья потребовали кропотливости и большого тер- пения. Зато лучшей наградой портным стал восторг юных зри- телей. Да и взрослых тоже. Вот уже сорок лет Галина Борисовна Салищева заведует в академическом те- атре драмы всем, что светится, мигает и переливается. А попала она сюда по во- ле случая... Окончив школу, девушка поступила на филологический факультет Липецкого пе- дагогического института (ныне – универ- ситета). Однако после первой же прак- тики поняла: выбор профессии оказался невер- ным. И ушла из института. Узнав об этом, мама временно устроила её в театр, на свободную ва- кансию осветителя. Девушка должна была пора- ботать здесь до следующих вступительных эк- заменов, но... не смогла расстаться с полюбившимся делом! Поэтому продолжила обучение в Москве, у Ефима Леонидовича Удлера, художника по свету МХАТ. И поняла, что игра света – это целая наука. То, каким будет освещение, решают во время репетиций. К каждой постановке пи- шут партитуру, где, на- пример, подробно указы- вают, какого цвета долж- ны быть фонари, с какой мощностью гореть, а ещё – в каком направлении. В ер а Кузьминична Топчий, начальник пошивочного цеха. Спектакль «Серебряное копытце» оказался одним из самых сложных в изготовлении костюмов.