Первый номер. 2025 г. (г. Липецк)

№15 ( 539 ) 22 апреля 2025 года 22 КУЛЬТУРНЫЙ КОД И коны могут читаться как текст. Неслучайно их называли богословием в красках, а ещё — Би - блией для неграмотных. Они транслируют историю церкви даже тем, кто не знает грамоты: то, что умеющий читать извлекает из книг, неумеющий полу - чает через иконописные образы. Зажёгши свечу… Тонкая медово-жёлтая свеча тепла на ощупь. В её свете, тихом и дробном, оживал лик Богородицы. В со - боре — синяя дымка от свечей. Тихие люди ставят све - чи, ходят без суеты. В храме — другого порядка жизнь, другие мысли. «Я догадаюсь… я помню… я обязательно…» — в голо - ве у человека, стоящего перед иконой. И этот человек я. Каждый день Бог смотрит в наши глаза. И обратная перспектива изображения в иконах о том же: не чело - век смотрит на образ, а святой с иконы — на человека. Каждый день глаза Спасителя и святых ищут у нас не отвержения, а понимания. Одни из этих глаз — мои. И «я обязательно, я помню, я догадаюсь. Но потом, по - том…» Когда? И свечи зажигаем, знаем библейское: «Никто, зажёг - ши свечу, не покрывает её сосудом, или не ставит под кровать, а ставит на подсвечник, чтобы входящие видели свет» (Лк. 8:16). Мы не прячем подальше, а высветляем свечой иконописный образ, чтобы был он и виднее, чёт - че, понятнее, и прогонял тьму невежества в нас самих. Приближение к образу Первую икону дал Сын Человеческий. Согласно церковному преданию, Христос умылся и вытерся по - лотенцем, и на полотне отпечатался Его лик. Спас Не - р у к о т в о р ный . А первую икону Божьей Матери написал еван - гелист Лука. Он изобразил Бого - родицу с Мла - денцем на до - ске от стола, где была её трапеза. Поэтому ико - на — это не про - сто живопись на религиозные темы. Даже сами ГОВОРЯЩИЕ ИКОНЫ В Светлую Пасхальную неделю рассказываем о том, что заложено в иконописные православные образы КАК ПЕРЕДАТЬ ЛЮБОВЬ Липецкий иконописец Ирина Кривонос, писавшая иконы для липецкого епархиального центра «Возрождение», поделилась своей историей создания икон: — Ответственность любого иконописца лежит в пространстве веры. Иконописец не должен менять каноны, потому что лики — это лицевые иконописные подлинники, небесные портреты святых. Когда мы пишем икону, то не выражаем себя, а доверяем Богу, чтобы Он через нашу руку с кистью передал Свой замысел. Канон, пришедший к нам из Византии, нарушать нельзя. Но есть и академический тип письма, более поздний, он близок к реалистической живописи. Но, как и древние иконы, он имеет такое же значение, такую же ценность духовную. Мне же наиболее близка каноническая икона, распространённая с Древней Руси. Она несколько схематичная, отстранённая, но на такой образ легче молиться, не отвлекаясь на красоту искусства. Икона — не красоты ради, а святости для. Конечно, в академической иконе есть канонические элементы. И совмещать можно канон и академическое письмо, особенно в росписях храмов. Но ломать канон, самовыражаясь, преображать уже преобразованный мир вечности нельзя. Неслучайно иконы никогда не подписывались автором. Самое главное и сложное для иконописца — передать любовь. Чтобы смотреть на Богоматерь, Спасителя и других святых и понимать, что они тебя любят. Ведь они же заступники! И икона должна просто и непосредственно влиять на душу, чтобы эту любовь человек «считал» всеми чувствами. Поэтому процесс написания иконы начинается с молитвы. Мастер должен сначала исправить собственный образ, а потом уже приступать к изображению Богородицы или Христа. Иконы сильно меняют человека, я была другой до того, как стала заниматься церковной живописью и пришла в храм. Но святые помогают. Ведь считается, что нет такого святого, который не побывал бы на росписи храма. Бывает так, что не выходит какой- то образ, не чувствуешь, что точно передаёшь его. Ведь двух одинаковых икон нет, как и двух идентичных пространств храмов. Начинаешь вновь работать — и вдруг какая-то подсказка приходит, которая кардинально меняет ход работы. «Увидела?» — спрашивает Бог, улыбаясь. «Увидела!» — говорю я, тоже улыбаясь. «Ну иди работай!» краски иконописцев считались особенными. Родона - чальник русского иконописания, о котором можно прочитать в «Киево-Печерском патерике» (12+), ста - рец Алимпий считал сами краски освящёнными и це - лебными и лечил больных, помазуя их кистью, которой писал. В этом предании проявляется идея целительной помощи иконописного искусства и служения художни - ка страждущему человеку. Исцелить — значит сделать человека цельным, со - брать, приблизить его к центру, к тому, что в нём самое главное, — к образу Бога в нём. Ведь Бог творит мир и даёт всему образ. И само же слово «икона» происходит от греческого слова είκόνα (eikon, эйкон), что означает «образ». И независимо от того, кто из святых изображён на иконе, все они восходят к Первообразу — Богу. Ради слабости понимания нашего Мы приближаемся к образу, читая икону. Она изна - чально мыслилась как сакральный текст, который пере - даёт информацию. Святой Василий Великий говорил об этом: «Что слова предлагают для слуха, то молчаливая иконопись показывает через изображение». То есть как язык действует с помощью своей системы знаков, так и икона с помощью своей знаковой системы — символов. Сосредоточимся на собственном уровне понимания и постараемся хоть немного прочесть «текст» иконы. Смысловой центр иконы — это лик и руки (карнация) святого. Их иконописец пишет в последнюю очередь и делает это очень тщательно, пользуясь приёмами мно - гослойной плави (последовательное наложение несколь - ких жидких слоёв живописи без следов мазка. Техника разработана в том числе Симеоном Ушаковым. — Прим. ред.), подрумянки (с помощью подрумянки художни - ки подчёркивали щёки, губы, мочки уха и другие части лика тёплыми красноватыми оттенками. Под последу - ющими слоями краски подрумянка слегка просвечива - ла и придавала образам особую живость. — Прим. ред.), вохрения (постепенный переход от основного тёмного тона (санкиря) к более светлым. — Прим. ред.). Особое значение придаётся глазам. В евангельской Нагорной проповеди Иисус говорит: «Светильник для тела — око, и если око твоё будет чисто, то всё тело твоё будет светло» (Мф. 6:22–23). Вспомним огромные, рас - пахнутые глаза древнерусских икон домонгольского периода: «Спаса Нерукотворного» и «Ангела Златые Власы», написанных в Новгороде XII века. Начиная с Андрея Рублёва, глаза пишут не столь крупно, но всё равно им отводится большое внимание. А Феофан Грек, современник Рублёва, мог изобразить святых столпни - ков с закрытыми глазами или вовсе без глаз. Но этим он не нарушил канон, а показал, что взгляд святого на - Фон классической древнерусской иконы золотой. Спас Нерукотворный, XII в. При написании иконы художник придерживается строгих канонов. Поэтому авторство на иконах не ставится