Первый номер. 2024 г. (г. Липецк)

28 мая 2024 года №20 ( 495 ) 23 КУЛЬТУРНЫЙ КОД Афиши мероприятий на каждый день и неделю в специальном разделе на нашем сайте «БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ, ИЛИЖЕНИТЬБА ФИГАРО» ( 16+ ) Театр драмы имени Толстого Театральная площадь, 2 Справки по телефону: 77-52- 61 «КОГДА КАМЕНЬ БЫЛЖЕЛЕЗОМ» ( 6+ ), выставка Краеведческий музей ул. Ленина, 25 Справки по телефону: 27- 02 - 12 «ЗДРАВСТВУЙТЕ, Я ВАША ТЁТЯ» ( 16+ ), комедия Театр на Соколе Пл. Константиновой, 3 Справки по телефону: 28 -64- 22 2 июня, 18:00 22 мая — 21 августа 6 июня, 18:30 Фото из архива «Первого номера» Фото с сайта museums-48.ru Фото с сайта teatr48.ru жёром. И вот уже дожил до сегодняшнего юбилея, когда нашему Липецкому симфо - ническому оркестру исполняется 35 лет. Мы— оркестр — Как приходят музыканты в оркестр? Ведь это не простое собрание людей. Есть же какой-то объединяющий прин- цип? — Все в оркестре объединены как ми - нимум образованием. К сожалению, у нас в Липецке отсутствуют высшие музыкаль - ные учебные заведения — я имею в виду консерваторию, институт культуры, — но мы приглашаем к нам работать музыкан - тов-выпускников из ближайших городов. Изначально же оркестр был создан на базе педагогов, которые преподают в музы - кальных школах и училищах Липецка. Но сейчас у нас много музыкантов, имеющих отношение только к оркестру. Всего в кол - лективе играет 55 человек. И естественно, всё цементируется поня - тием «коллектив». В симфоническом орке - стре должен быть хороший моральный климат. И надеюсь, что это будет так всегда, поэтому наша задача — нести культуру в город, область, другие города, за рубеж. Мы основы - ваемся на таком устое, что труд музыканта в оркестре огромный, и его нужно выдержать. Есть записи на студиях, гастроли. Я всегда говорю, что музыкант познаётся на студийной записи, а как личность, как человек — на гастро - лях, в основном зарубежных, потому что там куча неудобств, недоеданий, недосы - паний, переездов. Вот через это всё наш оркестр прошёл, поэтому я спокоен: в на - шем коллективе традиции сохраняются. — Как вы «дирижируете» моральным климатом коллектива? — Я не отношу себя к дирижёрам, ко - торые приходят и дают понять всем своим видом: я здесь главный, парю над вами, а вы — подо мной. Этот ложный пафос очень не люблю во всех отношениях. У нас такого попросту нет. Я доверяю музыкан - там. И, надеюсь, они доверяют мне. А потом, музыкант — это личность, которая работает не на одном месте. В небольшом городе, где много музыкальных коллективов, один че - ловек может работать в трёх, четырёх, пяти местах. И к этому нужно относиться всегда с пониманием. «Когда нас не будет, нас будут играть на земле» — Вы как дирижёр иначе чувствуете музыкальное произведение, нежели простой меломан. Как вамживётся с та- ким пониманием музыки? гое направление, но есть своя стилистика, узнаваемая для любого композитора. АЮра Хой выступал в цирке, был мат-перемат, а сейчас его команда музыкантов сделала классную штуку: инструментовали всё под симфонический оркестр, с гитарами, кла - вишными, барабанами. Оцифровали голос Юрия Хоя, и на концерте пускают его в про - екции, как будто он живой. Там всё очень и очень по-другому, чем было. Просто, но есть глубина: темы, которые могут сейчас быть актуальными в связи с нашей ситуацией… Всё, что происходит с Украиной, например. Что ты, музыка? Ты — тайна — Константин Владимирович, а когда вы испытали потрясение от настоящей академической музыки? — Я помню два момента. Первый, ког - да мы поехали в составе нашего сборного русского оркестра во Францию. Дирижи - ровал минчанин Андрей Галанов. Мы играли шестую симфонию Чайковского в кафедральном соборе. И настолько иде - ально сыграли, что дирижёр убежал за со - бор плакать, и у всех были слёзы на глазах. Симфония пронизана душой Петра Ильи - ча Чайковского. А второй момент, опять же, на гастро - лях во Франции с Саратовским оркестром, но уже с другим импресарио. Мы давали концерт в Бордо, на территории аббатства. И ровно за два часа до начала мне позво - нили и сказали, что дирижёр Юг Ренер не приедет в силу каких-то проблем. А играли мы — ни много ни мало — виолончельный концерт Антонина Дворжака, и в оркестре солировал ученик Ростроповича, француз, которого я вообще не знал. Слышал про него, но никогда с ним не дирижировал. Концерт прошёл замечательно. Тогда я по - нял, что справился. Потом, через несколь - ко лет, приехав в Саратов и послушав этот концерт в исполнении этого же оркестра с другим солистом, осознал, что на тот мо - мент был большим авантюристом, потому что это один из самых сложных акком - панементов вообще, в принципе. Но это было хорошим потрясением. Я даже после сказал, что не буду открывать партитуру девятой симфонии во втором отделении Дворжака, я её продирижирую наизусть. Вот, наверное, такие моменты в жизни особенно запоминаются, они знаковые. А вообще вся музыка — это потрясение. Сложно представить, как абсолютно глу - хой Бетховен написал свою девятую сим - фонию и дирижировал её. Я думаю, музы - ка была у этих гениальных композиторов в голове. Они её не писали, а записывали. _____________________________________________ Текст: Светлана Чеботарёва Фото: Сергей Паршин — В первую очередь, это моя профес - сия, причём любимая. Поэтому я с огром - ным удовольствием и на работу всегда хожу, и возвращаюсь домой, потому что там меня ждут мои родные и близкие. — А у вас музыкальная семья? — Да. Жена играет в нашем оркестре. Мы с ней вместе приехали в Липецк 14 лет назад, она ранее работала в ульяновском оркестре, который называется «Губерна - торский»… Так вот, отвечаю на ваш вопрос. Моя жизнь больше связана с классикой, но к разным стилям музыки отношусь спо - койно. Если что-то мне не нужно, просто отбрасываю это в сторону. Но как дирижёр я не приверженец одного только классиче - ского направления. Мы играем разные про - граммы. Сейчас новомодные современные певцы, группы горят выступать с симфо - ническим оркестром. Мы играли концерты и с «Сектором Газа», и с «Би-2», у нас был тур по семи городам. Сейчас на повестке — музыка аниме из японских мультфильмов. Существует определённый устой: что бымы ни играли, должны играть профессиональ - но. Поэтому как таковых раздражителей нет. Но есть моменты, которые просто не могут приниматься по причине того, что за плечами 18 лет образования, и слушать не - которые вещи—это впустоту время бросать. — Можете назвать музыкальных ал- лергенов не поимённо, но чтобы стало понятно? — По большому счёту, меня, конечно, раздражает последняя попса, которая сей - час новомодная. Если оценивать музыку, там её просто нет: всё написано на одной, двух, трёх нотах. А уж если говорить о «на - скальных» текстах, то такое ощущение, что они их правда где-то там нашли. Нет ни музыки, ни текста — ничего! Есть такие вещи, что просто выключаешь телевизор с мыслью: «Как такое пропустили?» Ведь помним Советский Союз, где целая комис - сия худсовета давала добро или налагала вето на произведения. Я вспоминаю, как мы своим саратовским брасс-квинтетом в две трубы, с валторной, тромбоном, тубой, гитарой и барабанами сдавали программу комиссии, где сидела женщина с полными формами. В заключение она произнесла: «Всё очень неплохо, но слишком сильно давит на грудь». Вот так нас принимали. —Простите, как же вы работали с «Сек- тором Газа»? —Мы и сейчас работаем с этой програм - мой, которая у нас будет осенью. Понимаете, это классика своего рода. Вот как, к примеру, Юрий Шатунов тоже уже классика. Да, дру - « ПОКА ЖИВА МУЗЫКА, БУДЕТ ЖИТЬ КУЛЬТУРА, А ЖИТЬ БУДЕТ КУЛЬТУРА — БУДЕТ ЖИТЬ ЧЕЛОВЕК « Липецкий симфонический оркестр Дома музыки—лауреат всероссийского и международных фестивалей