Первый номер. 2024 г. (г. Липецк)

9 января 2024 года №01 ( 476 ) 23 дела мира, — объясняет выбор времени действия Владимир Кузнецов. —Люди сходили с ума, стрелялись, искали смысл жизни, новые формы в искусстве. С этим периодом много аналогий— стилистических и смысловых, много конфликт - ных зон, благодаря которым в параллель с «Гамлетом» можно говорить о сегодняшнем дне. Прогнило что-то в датском королевстве Одной из ключевых сцен спектакля становится свадь - ба вдовствующей королевы Гертруды с Клавдием, братом умершего/убитого короля. Эта сцена безумного кутежа в сценографии Дробышева феерически красива, своим бле - ском она скрывает этическую мерзость происходящего. Ко - нечно, это ещё не голая вечеринка Ивлеевой, но и век-то только XX. «Прогнило что-то в датском королевстве» — не раз звучало в голове во время спектакля. Судя по постановке Кузнецова, всё: Полоний сводничает, стараясь сделать свою дочьОфелиюлюбовницейКлавдия, КлавдийнасилуетОфе - лию, друг Гамлета Горацио участвует в сговоре против него, Гамлет посылает своих университетских друзей на казнь, а после импульсивного убийства Полония и вовсе предстаёт этаким кровавым людоедом. Кто дёргает за ниточки Всё ложь и не то, что кажется. Даже дух отца Гамлета вовсе не призрак, взывающий к отмщению, а нанятый ак - тёр, которому прострелили ногу, чтобы стал сговорчивее, и которого под дулом пистолета заставили по бумажке про - читать обращение к Гамлету, записав его на граммофонную пластинку. И за всей этой многоходовкой стоит норвежский принц Фортинбрас. У Кузнецова именно второстепенный герой Фортинбрас — основной движитель сюжета, по ходу пьесы из затянутого в чёрное бандита он превращается в облачён - ного в форму истинного арийца, только без гитлеровских усиков. Вывод печален: и умные (Гамлет, Розенкранц и Гиль - денстерн — своеобразная интеллектуальная элита страны), и обладающие властью (Клавдий, Полоний — правящая верхушка) — все могут стать жертвами циничного заговора, даже не понимая, кто дёргает за ниточки. Четыре перевода Постановка очень сложная. И хотя текст пьесы дан в со - кращении — спектакль идёт около трёх часов, а только на читку пьесы уходит четыре, — скажу честно, через первый акт приходится продираться: много символики, да и для зрителя XXI века много слов, хотя действие, надо отдать должное, лихо закручено и динамично. Скрытую динамику даёт и сам текст. Он скомпилирован из четырёх переводов: Пастернака (1941 г.) и Лозинского (1933 г.), ставших школь - ной классикой, поэтессы Серебряного века Анны Радловой (1937 г.), критикаишахматистаАндреяКроненберга (1844 г.) —Кузнецов дал пищу театральным критикам и просто вни - мательным зрителям: интересно будет разобрать, какой мизансцене и почему соответствует тот или иной перевод. Демонический Клавдий Об игре актёров говорить ещё сложно — считается, нужно отыграть 10 раз, чтобы спектакль отстоялся, — но хотелось бы отметить игру заслуженного артиста Ли - пецкой области Максима Дмитроченкова. Его Клавдий не просто подлец, благодаря игре голосом он приобрета - ет этакие демонические нотки: отталкивает и одновре - менно притягивает к себе, да, такого и могла полюбить королева Гертруда. Дмитрий Лазукин, сыгравший Фортинбраса, не произ - носит ни слова на сцене, но его герой очень выпуклый, при - тягивающий к себе внимание — говорящий и без слов. Рождение Гамлета Одна из самых сложных ролей досталась заслуженному артисту России Владимиру Борисову — Гамлет. Гамлетов в истории российского театра и кино было множество, сами того не желая, всё равно будем сравнивать с Высоцким, Смоктуновским и Гелой Месхи (сыграл Гамлета в фильме Юрия Кары «Гамлет XXI века» (16+)). По задумке Кузнецова, Гамлет — идеалист. И хотя ре - жиссёр говорит, что Гамлета можно сыграть в любом воз - расте, но всё же почти в 50 лет, что Владимиру Борисову, наверное, просто идеалистом его Гамлету быть тяжело. Ге - рой Борисова уже сложнее. И тут понятен ответ артиста на поздравление со знаковой ролью: «Ещё рано». Интересно будет посмотреть на его Гамлета через несколько спекта - клей. Владимир Борисов —многогранный актёр, его Гамлет может получиться интересным и самобытным. Другая Офелия Ещё одна сложная роль — Офелия. Её играют сразу две актрисы: Ксения Пудовкина и зажёгшаяся в «Талантах и поклонниках» новая звезда театра Александра Гумина. Я видела только постановку с Ксенией. И это не та Офелия, что мы вынесли из школы, — светлый и неземной житель. У Пудовкиной Офелия — девушка из крови и плоти, любит веселье и шампанское, рассказывая брату об ухаживаниях Гамлета, насмехается над принцем. Пудовкина великолепно отыгрывает очень сложную и сценографически красивую сцену сумасшествия Офелии, перерождаясь в совершенно другого человека. Но вот люб - ви Офелии к Гамлету я не увидела. Да и непонятно, когда им там в этих детективно-политических хитросплетениях влюбляться. Любовь как бы осталась за кадром. На что способен человек Но, по сути, пьеса и не о любви, а о мести. И мести здесь много— если бы за «Гамлета» вместе с Кузнецовым взялись Скорсезе или Тарантино, наверное, это была бы «кровавая баня». — Исследуется самое главное — способен ли человек на месть, — так определяет идею своей постановки Владимир Кузнецов. — Мы видим, как сейчас люди мстят, как народы мстят друг другу. Но месть ничего хорошего не рождает. Че - ловек, который не был создан для мести, но совершает её, потому что обстоятельства так складываются, становится заложником этих обстоятельств. И это жестоко. Гамлет не может мстить, потому что, как говорит Офелия, этот чело - век «порядочности образец». У меня возникают в памяти академики Лихачёв и Сахаров. Способны ли они были на убийство? Но один из них создал водородную бомбу. И мы не отвечаем на эти вопросы, что задаём в спектакле. Ведь театр — это та платформа, которая позволяет нам прожё- вывать внутри себя эти вопросы и проживать, иначе мы все превратимся в идиотов, в людей, которые живут инстин - ктами, а не душой. Театр должен вызывать желание раз - мышлять. Кузнецов и Дробышев действительно заставляют раз - мышлять, копаться в интернете, искать отсылки и аллю - зии, которыми полон спектакль, заставляют читать. И глав - ное — не допустить, чтобы к власти пришли фортинбрасы, недаромже рефреном спектакля стали стихи Зинаиды Гип - пиус «Всё будет иначе». ___________________ Текст: Наталья Горяйнова Фото: Павел Остряков КУЛЬТУРНЫЙ КОД Все мероприятия в городе — в специальном разделе на сайте «Открытый Липецк» « МУЖСКОЙ СТРИПТИЗ» (16+), антидепрессивная комедия Липецкий драматический театр Пл. Константиновой, 3 Справки по телефону: 48- 23 -49 НОВЫЙ ГОД У ЁЛКИ. СКАЗКА « МОРОЗКО» (0+) Театр кукол Ул. Гагарина, 74 Справки по телефону: 34-80-40 « JAZZ НА СТАРЫЙ НОВЫЙ ГОД» (6+), квинтет Сергея Архипова КЗ «Унион» имени Хренникова Ул. К. Маркса, 2 Справки по телефону: 22-56-57 14 января, 18:00 13 и 14 января, 10:00 и 13:00 13 января, 17:00 Фото с сайта teatr48.ru Фото с сайта lgtk48.ru Фото с сайта unionzal.ru Владимир Кузнецов, режиссёр: — Спектакль будет о потерянном отце. Но не просто об отце, которого теряют все: Гамлет, Фортинбрас, Лаэрт. Это о потере Бога-отца внутри нас. Это то, о чём писал Достоевский: убьёшь Бога внутри себя — убьёшь всё вокруг, и ту самую сущность человека превратишь в квинтэссенцию праха. Так что не пора ли нам Бога-отца внутри себя уже начать создавать, чтобы эти фортинбрасы, что придут и захватят нашу душу, не получали вневременных индульгенций. Мы хотим, чтобы люди об этом думали и размышляли. Это основной наш посыл. СОЗДАТЬ БОГА-ОТЦА