Итоги недели. 2015 г. (г. Липецк)

42 культура М А С Т Е Р № 43 (373), 19 – 25 октября 2015 г. трящего – хотя бы в силу акцентированной «выпуклости», трёхмерно- сти, особого объёма ваших картин. – Дело в том, что о зрителе я всё-таки не думаю, я сама себя как бы при- глашаю в эту вселенную и хочу наделить её качествами, характерными для вещественного мира. Причём такой эффект возникает помимо мо- его осмысления, интеллекта. Это появляется откуда-то из глубин инту- иции, сверхсознания… В нас что-то есть, кроме «мозговых штучек»… Скажем, мы ощущаем красивую музыку самыми возвышенными фи- брами. Мелодия нравится нам не потому, что её сочинил Моцарт, а из- за того, что мы «улетаем». Так же и живопись. – В музыке определённое настроение достигается за счёт использования соответствующих гармонических ладов, а эмоциональный эффект усили- вается, скажем, своевременной тональной модуляцией. То есть имеет ме- сто талантливый и точный расчёт. У вас же здесь – никакой математики, но притчевость. – Правильно, это притчи, но рассказанные с помощью эмоций. Сколь- ко между собой пререкались и дрались эти ахиллыи гекторы! Мой мозг отключается, когда я пишу, остаётся только живое чувство. – Вы рассказываете историю. С другой стороны, она остаётся открытой для интерпретации. Например, триптих в вашем исполнении отнюдь не являет- ся замкнутой композицией. Фантазия расширяет перспективу, дорисовы- вая развитиеивправо, ивлево. Притомкаждыйволендостроить линиюпо- вествование по-своему. Присуща ли такая вольность вашему творчеству? – А кто его знает? Зрителю решать! Кто-то достроит, а кому-то доста- точно покажется. У всех, как вы заметили, процесс взаимодействия с изображением происходит индивидуально. Я делаю только то, что я де- лаю. Вернее будет сказать, не «я делаю», а «мной делают». Как будто некий импульс поступает извне. Нет никакого времени, не существует и так называемого современного искусства. Есть только искусство хоро- шее и плохое. Ничто ни с чем не перекликается. Моё творчество пере- кликается только со мной и с Богом. А уж как именно перекликается – тут сплошные тайны. И никто из великих так и не сумел разгадать за- гадку. Пути Господни неисповедимы. Что будет, то и будет. Я верю в карму, предзнаменование. И мне нравится писать. Писать краской, пи- сать словами. Очень много неудач. Особенно в живописи. Случается по нескольку дней биться над одним полотном, подходить с разных сто- рон – и всё равно безуспешно. Но не покидает упрямое ощущение: зав- тра получится. Это заставляет работать изо дня в день. . Роман ХОМУТСКИЙ, Николай ЧЕРКАСОВ (фото) Встреча друзей Посвящение Альбине АКРИТАС Что нам туманныйАльбион, что нам волшебныйАльбинони? Когда Альбина Акритас стоит пред нами на балконе. Я серенаду ей пою, знакомы мы всего лет двести, Но даже больше, чем невесте, ей нежность я свою дарю. С волненьем отдадимся чувству, продлим любви счастливый миг, Любви друг к другу и искусству – вот так вот просто, напрямик. Ещё раз улыбнулось счастье тот трепет испытать былой, Когда талант был высшей властью, а дружба – честью и судьбой. Александр ВАГНЕР, народный художник России, председатель липецкой организации Союза художников Татьяна Ивановна НЕЧАЕВА, искусствовед, куратор выставки Живое писание -Д ействительно, название «Связь времён» отлично подходит для нашего верни- сажа. Здесь – связь между прошлым и настоящим, и многое из этого связано с Липецком. Символично, что и первый сборник стихов Альбины Георгиевны вышел именно в Липецке. Его редактором был поэт Иван Завра- жин, ставивший лучшие стихи Акритас в один ряд с творениями выдающихся поэтов-женщин – Ахматовой и Цветаевой. Кстати говоря, краска и слово – материи, тесно переплетающиеся и в экспозициях Альбины Георгиевны. Так, две из трёх предыдущих липец- ких выставок посвящались литературе. Если на дебютной экспозиции в Доме Мастера в 1994 году были представлены произведения разных лет, то уже в 1999 году главная тема – «Дуэль», к 200-летию со дня рождения Пушкина, люби- мого поэта Акритас. Спустя семь лет опять же в Доме Мастера доминировала Эллада. Альбина Георгиевна – органичный и цельный человек. Её великий художественный дар на- ходит своё выражение и в изобразительном искусстве, и в поэзии. Но это всё составляет единое целое – как отражение жизни. И здесь определение «живое писание» подходит как нельзя лучше – в стихах ли, в красках – не важно. Эмоция самой жизни – именно то, что стремится выразить в своём творчестве Аль- бина Акритас. Высокий штиль и бытовая речь в её поэзии, кусочки ткани и целлофана на её холстах – всё это частички «живого писания», где нет места искусственности и особенной рафинированности.