Итоги недели. 2013 г. (г. Липецк)

культура Т Е А Т Р 42 ском ТЮЗе артисты пере- ходили из помещения в по- мещение. Или «Палата № 6» Юрия Ерёмина в Мо- сковском драматическом театре имени Пушкина, когда действие предложено было наблюдать через щели сарая. Однако я со- глашусь с Борисом Люби- мовым, который в одной из своих статей о Петре Фо- менко заметил: театр – это не технологии, а автор, актёрыи режис- сёр, вместе создающие произведение искусства. А.Л. – Елец, насколько я знаю, прини- мает участие в лаборатории современ- ной драматургии, когда приглашённые из других городов режиссёры приезжа- ют ненадолго в театр, чтобы сделать так называемый эскиз спектакля – черно- вой набросок. Вы как раз упомянули один из таких случаев. Мне приходи- лось видеть эскиз спектакля, который Антон Безъязыков поставил с артиста- ми Омского академического театра драмы под сценой! Загвоздка заключа- лась в том, что все репетиционные по- мещения на тот момент были заняты, поэтому пришлось выходить из ситуа- ции таким вот оригинальным спосо- бом. Замкнутое, грубое, необжитое пространство под сценой стало умест- ной естественной декорацией и неожи- данно усилило текст пьесы. С другой стороны, перенести такой удачный эскиз на сцену означает убить весь смысл происходящего. Я помню, что на обсуждении спектакля критиками мы предложили: так и играть под сценой. Не знаю, осуществилась ли затея, но всё же. Хочется хороших пьес… – Мы договорились, что не стоит ограни- чивать режиссёра и труппу в средствах выражения. А как быть с драматургиче- ским материалом? Добротных реперту- арных спектаклей всё меньше. Театры предаются немотивированным творче- ским метаниям на основе вычурных тек- стов авторов, понятных лишь малой ча- сти публики в лучшем случае. А хочется ведь хороших пьес. Л.Г. – У меня есть устойчивое ощуще- ние, что какая-то горстка заинтересо- ванных личностей навязывает режис- сёрам, что и как им ставить. Как встарь: в репертуаре должна быть производ- ственная пьеса, вещь о Ленине, сага о войне…Так и ныне – любой мало-маль- ски амбициозный театр просто не мыс- лит себя без «новой драмы». В то время как большинство из произведений это- го жанра ещё попросту не выдержали проверку временем и не являются в ис- тинном смысле художественными. «Новая драма» агрессивно внедряется на подмостки, искусственно разграни- чивая «современный» и «несовремен- ный» театр. А.Л. – Думаю, что всё не так трагично. Впрочем, приверженцы «новой дра- мы» – люди страстные, продвигающие свою эстетику довольно активно, тео- ретизирующие и умеющие быть убеди- тельными. Есть ряд авторов, которые вписываются в течение «новой драмы» или просто формально к ней принадле- жат. Задача режиссёра – увидеть в этом оголтелом, обширном, включающем массу профанации движении то, что яв- ляется действительно театром. Новый драматургический язык хорош и тем, что способен внезапно вернуть совер- шенно закостенелой, почти безнадёж- ной труппе биение жизни. Даже для ар- тистов среднего и старого поколений такие метаморфозы бывают однознач- но полезными. Ведь ощущение челове- ческого и театрального языка меняется – мы не можем не признавать этого очевидного факта. Но чтобы не ска- титься в пошлость, нужно соблюдать тонкую грань хорошего вкуса. Это сильно зависит от лидера театра и от его способности вычленить из «новой драмы» позитивное созидательное на- чало. Но и о зрителе забывать нельзя. В зале надо видеть человека и не ос- корблять его чувства. Ведь публика – это отнюдь не сплошь любители сериа- лов и телевизионных юмористических передач. А у нас нередко происходит потакание именно такому срезу аудито- рии. Оттого на сцене так много низко- пробных комедий и слезото- чивых сериальных мелодрам. – Другими словами, несамосто- ятельность и диктат в выборе драматургического материала, о которых вы говорите, обу- словлены стремительно пони- жающимся средним культур- ным уровнем населения? Л.Г. – К сожалению, да. Ре- жиссёров много, но истинно талантливых не хватает.Жаль, что уровень Фоменко, Эфроса, Товсто- ногова пока для них недостижим. А.Л. – А мне кажется, что многих, воз- можно, оценят позже. К тому же жизнь полосатая и развивается периодами: когда количественно, а когда-то каче- ственно. Л.Г. – Значит, сейчас полоса явно серо- го цвета! - Театр немыслим без зрителя. И если о театральных перипетиях и коллизиях мы подробно поговорили, то публику неза- служенно обходим стороной. На каких идеалах воспитан сегодняшний театрал эры информационного общества? Обога- щает ли его современная сцена и готов ли человек воспринимать сегодняшний ме- тущийся театр? А.Л. – Некоторая часть аудитории пе- рестала посещать театр, поскольку, увидев лучшие образцы мирового теа- трального наследия, соприкоснувшись с богатейшим наследием отечественно- го театра в прошлом, далеко не всем ин- тересно то, что предлагается сегодня. Прочим беззастенчиво навязывают развлекательные программы, сериалы, которые заполнили буквально всё ме- диапространство и отвратили людей от высокодуховных идеалов. Воспитан- ная публика ходит в театр Фоменко. Ходит в новосибирский театр «Глобус». И в им подобные. Таких театров, по счастью, много. Это те театры, которые сами сумели взрастить своего зрителя – пусть даже и с помощью не самого до- ступного сценического языка, но – не размениваясь на дешёвые комедии и низкопробные фарсы. Театр, созна- тельно работающий для «тёти Мани», играет на понижение. Это путь в тупик. «Тётю Маню» от телевизора всё равно не оторвать. . Беседовал Роман ХОМУТСКИЙ Владимир БОРИСОВ (фото) № 43 (269), 14 –20 октября 2013 г. «Сказка о царе Салтане»