Итоги недели. 2013 г. (г. Липецк)

41 культура Т Е А Т Р смотреть, однозначно, хотелось бы от- метить «Дядю Ваню» Сергея Бобров- ского. Возможно, это даже отчасти ошибка организаторов поставить та- кую сильную вещь липецкой труппы в самое начало программы «Встреч». Пьеса сделана блестяще, её трудно бу- дет «перепрыгнуть» другим претенден- там в конкурсном отборе. Вашего «Дядю Ваню» я успела полю- бить ещё на «Мелиховской весне». По- становка органично вписалась в анту- раж чеховской усадьбы, в естественные декорации. Впечатление такое, будто персонажи жили там на самом деле, а зрители стали участниками их судеб. Это было прекрасно! Литвинов, Бори- сов, Янко и созданные ими безукориз- ненные образы до сих пор в памяти. Откровенно говоря, я ехала сюда даже с некоторым страхом, опасаясь, что в за- крытом помещении, пусть и на родных подмостках, пьеса уже не будет такой, как в Мелихово. Мои опасения не оправдались, тонкая интонация, кон- цептуальность, философские размыш- ления режиссёра сохранились, при этом абсолютно не выпирая. Лана Гарон: – Мне довелось увидеть в Мелихово один спектакль Сергея Бобровского – «Моя жизнь». Там было большое количество неудач, связанных как раз с огромным размером сцены. Ге- рои были вынуждены какие-то деликатные интимные вещи практи- чески кричать. В таких случаях действительно скрадывается какая-то особенная тонкость, хрупкость душевного переживания. Что каса- ется «Дяди Вани» – это блистательный спек- такль. И дело, кстати, даже не в малой сцене, а в неожиданном новом прочтении пьесы – будто бы до Бобров- ского никто текст не читал и нигде не ставил, а Чехов написал вещь специаль- но для липецкого театра. Мне, напри- мер, никогда не доводилось видеть та- кой Елены Андреевны – современной и притом абсолютно не противоречащей Чехову как автору. Спектакль чрезвы- чайно богат – интонационно и содержа- тельно. Конечно, мелиховская атмосфе- ра для такой постановки – благодатная среда, но и в стенах театра всё то же са- мое звучит ничуть не хуже. То есть вМе- лихово имеем один спектакль, а здесь – удивительный и чёткий спектакль для малой театральной сцены. И я как раз думаю: правильно, что «Липецкие теа- тральные встречи» начали именно с «Дяди Вани», поскольку он задаёт точку отсчёта, энергию всему фестивалю. А.Л. – Второй год подряд ваш город принимает израильскую труппу «Зеро». На мой взгляд, их «Женщина в песках» выглядит более гармонично, нежели показанный в прошлом сезоне «Заколдованный портной». Однако постановка по мотивам одноимённого романа Кобо Абе с участием всего двух артистов несколько потускнела и поте- рялась на большой сцене. А на малой сцене она, безусловно, выигрывала в динамичности, яркости, осмысленно- сти, энергичности. Что касается «Тар- тюфа», привезённого Воронежским академическим театром драмы имени Кольцова, то здесь мнения членов жюри разошлись. Едины мы лишь в одном: интересная заявка режиссёра в первом акте не была реализована и не получила адекватного развития во втором. Исполнители ролей отлично постарались, им удалось не перешаг- нуть грань хорошего вкуса. Но траге- дии, которая намечалась в начале, не произошло в финале. Концовка пока- залась скомканной – очень жаль. Большая сцена против малой – Чрезвычайно приятно, что вы столь вы- соко оценили работу липецкого коллек- тива. Впрочем, замечу: не для всех мест- ных театралов решение Сергея Бобров- ского полностью посвятить себя в ны- нешнем сезоне малой сцене до конца понятно. К тому же вы обратили внима- ние на некое несоответствие размеров и масштаба большой площадки замыслу израильского театра. Вопрос такой: ма- лая сцена против большой в современ- ном драматическом пространстве – так ли уж далеко они друг от друга? А.Л. – Современный театр сегодня как раз тяготеет к малому камерному про- странству. Это естественно, ибо оно по- зволяет вернее передать живую инто- нацию человеческих чувств. Правда, артисты, привыкшие к большим под- мосткам, довольно сложно адаптиру- ются к малой сцене. Здесь им необходи- мо работать очень точно и правдиво, поскольку они близко к зрителю, бук- вально глаза в глаза. И малейшая фальшь – театральная или человече- ская – немедленно выплывает на по- верхность. Поэтому от режиссёра и ак- тёров, взявшихся за освоение камерно- го пространства, требуется филигран- ная отделка материала. С другой стороны, нередко в малом формате пропадает сама театральность, зре- лищность. Кстати, Бобровскому уда- лось объединить одно с другим, что не под силу всякому постановщику. Боль- шая сцена – четвёртая стена, исполни- тели и зал всё-таки отделены друг от друга, и действо проистекает достаточ- но автономно. Камерный зал, напро- тив, обеспечивает канал прямого обме- на энергией. Это почти что физическое соприкосновение, это очень здорово. – Мы беседуем в ожидании начала на ма- лой сцене спектакля «Из жизни огней» Елецкого драматического театра «Бене- фис», который в последние годы позво- лял себе довольно смелые эксперимен- ты. Так, например, действие одной из пьес было вынесено вообще в фойе. Как вы считаете, не слишком ли увлекаются современные режиссёры подобными ве- щами и чем оправданы такие манёвры? Л.Г. – Оправдать эксперименты можно только талантом постановщика. И, ко- нечно, художественной стройностью, осмысленностью. Если всё подчинено задаче конкретной постановки – поче- му нет? В изумительной шекспиров- ской «Буре» Бориса Цейтлина в казан- № 43 (269), 14 –20 октября 2013 г. «Дядя Ваня» «Женщина в песках»