Итоги недели. 2013 г. (г. Липецк)

39 культура И З О С Т У Д И Я себя ещё один вид изобразительного искусства – иллюстрации. – Смотря на великолепные работы Митурича, мне тоже захотелось приду- мать свои образы. Я ещё не рисовала что-то фантазийное. Даже знаю, какую книгу я бы оформила – Ивана Крузен- штерна. Там речь идёт о путешествиях – значит, можно дать волю воображе- нию. Рисовать для меня стало настоль- ко естественным, как дышать или лю- боваться закатом. Я люблю экспери- ментировать с разными техниками. Но больше всего мне нравится писать ак- варелью. Она подвижная и в то же вре- мя компактная. Занимаясь в студии, как художник я стала намного смелей. Теперь могу выйти с этюдником ран- ним утром к морю и дать волю буйству красок. Занятия живописью преврати- лись для меня ещё и в увлекательную работу над собой. Я стала много читать разнообразной литературы. Научи- лась из окружающего мира выбирать те впечатления, которые наиболее приятны и важны, – рассуждает Ната- лья. Некоторые студийцы считают, чтобы стать живописцем, нужно быть роман- тиком и обладать редким даром созер- цателя. Человек практичный, пытаю- щийся соответствовать внешним стан- дартам, вряд ли сможет углубиться в этот волшебный мир. А вот преподава- тель студии верит в каждого. Её кредо – любой человек, если не талантом, то трудом и упорством может достичь определённых высот в живописи. В каждом своём ученике она старается найти «где у него счастье прячется» и выпустить его на свободу. Профессио- нальные произведения бывают очень похожими. А вот самодеятельные жи- вописцы не перестают её восхищать за то, что в их работах есть какая-то чи- стота восприятия жизни. – Есть художники, которые ничему ни- где не учатся. Например, Шевченко пи- сал, потому что это была его жажда – творить. Живопись так и выплёскива- лась из него. И ему совсем было не нуж- но академическое образование. Оно иногда ровняет всех под одну гребёнку. А здесь может быть какая-то наив- ность, но именно она и доставляет зри- телю настоящую радость. Есть у само- учек своё внутреннее чутьё, как нужно писать картину. Со своими учениками мы вместе ищем новые пути и стараем- ся в них развиваться, – рассказывает Анна Кушнарёва. Лучшее место для картин – это дома друзей Неизведанные пути начинающих ху- дожников особенно часто переплетают- сяна пленэрах. Этимлетомонивсей сту- дией выезжали в удивительное место – селоЧернава. Там всё просится на холст: и бесконечные горизонты, и деревен- ские избушки, и маковки церкви, и ре- чушка с мостиками. Жили живописцы в спартанских условиях – в спортивном зале местнойшколы. Но для них лучше- го пространства, где бы они размещали свои работы, и не придумаешь. – Спортзал был огромным, и мы стави- ли свои картины вдоль стен. К концу поездки весь зал был заполнен работа- ми. Настоящая выставка получилась. И освещение что надо. Мы все такое удо- вольствие получили от этого «живого» общения с натурой. И уровень работ на пленэре оказался высокий, – вспоми- нает Анна Александровна. Сергей Александрович Бабич на том пленэре был особенно плодотворен. Писал маслом даже под дождём. И дождь вдохновил его на работу масти- хином. Художник щедро мешал им кра- ски и добавил в работу ещё и графику. Хотелось поэкспериментировать… Сергей Александрович – металлург. Тридцать пять лет работает на произ- водстве трансформаторной стали. По- сле тяжёлой смены спешит на занятия живописью. Говорит, здесь он обретает крылья. Когда-то художник любил срисовывать портреты футболистов. Теперь у него уже более сложная про- фессиональная задача – передать мас- ляными красками на холсте трепетное сияние лепестков роз. Вот только ни- как не получалась падающая тень. – Этот уголочек должен светиться… А вот тут светловато, давайте загрязним, а то как-то не завязывается. И он сразу зазвучит. Не хватает здесь его звука, – аккуратно подсказывает чуткий препо- даватель. У Сергея Бабича уже была не одна пер- сональная выставка. Особенно ему уда- ётся графика. Свои работы он делает в необычной технике. Смешиваетштрихи гелиевой ручки с самими чернилами и растушёвывает их. А одну картину-на- тюрморт с арбузом, высоко оценил вы- ставком. И она украсила областную вы- ставку.Этобольшаячестьдлянепрофес- сионального художника. Но больше всего Сергей Бабич любит дарить свои работы. Он считает, что самое лучшее место для его картин – это дома друзей. № 41 (267), 30 сентября – 6 октября 2013 г. Преподаватель Анна Кушнарёва верит, что в каждом из нас живёт художник Наталья Смольянинова, занимаясь в студии, открыла для себя нового художника Мая Митурича Сергей Бабич – металлург. Но у него уже была не одна персональная выставка